李雪源 程戈 平沙 李雄峰
如今有越来越多的明星为动画片配音，比如今年的《赛车总动员3》中黄磊为闪电麦坤配音，张艺兴为风暴杰克逊配音。《欢乐好声音》中大鹏配音考拉月伯乐，吴莫愁配音摇滚女孩艾希。《神偷奶爸3》中大张伟为巴萨扎配音。在国庆上映的《大闹天宫》修复版中，陈凯歌、陈道明等人参加配音。此外，成龙、张国立、徐帆等人是动画片配音的常客。演而优则配成为一种现象。但明星为动画片献声，是否真的有意义，大家有不同的看法。
敢于配音值得鼓励
演而优则配，我认为是一种有意义的事。为什么？因为动画片配音可以对明星的声音有更高的要求，好莱坞动画片的一大看点，是明星配音，常有惟妙惟肖的声音，所以很多人看好莱坞动画片，愿意看英文版，实则是配音的精彩。据说，有些动画片在制作阶段，好莱坞明星就加入，这样便于人物的口型和配音的统一，甚至一些动作都能和明星本人相配。
当然好莱坞动画片引进我国，我们再以中文配音，没法达到好莱坞明星的先天条件，但是也不可小视配音的重要。动画片是孩子们的最爱，以讲国语的形式给我们孩子们看是合适的，因为让孩子看原版，看字幕，终究有些费劲。
由明星配音，有几个好处，首先，便于动画片的推广，如当初《功夫熊猫3》的全明星中文配音阵容，黄磊、成龙、张国立、王志文、周杰伦、杨幂、姜武等等，这些人，要凑在一起拍一部影片，估计不太可能，而在这部动画片中，却能欣赏他们在一起的表演。所以，该片推广起来也是容易。其次，明星配音能赋予动画片中的角色更多的地方特色。像《神偷奶爸3》中大张伟的配音，浓厚的北京腔，让人乐喷，不失生动。再有，能给中国观众多一个观赏看点。在动画片中辨别明星声音，也是一种乐趣。最重要的一点，这些明星，大多本身擅长表演，由他们刻画人物，一般能有充分的情感，也能刻画到位。比如张国立、徐帆两次为《海底总动员》中的马林和多莉配音，制片方甚至认为超过原音。
演而优则配，实际上是对于明星的一个挑战。有些演员，在声音上并不突出，要让他们参与动画片配音并且能配好，无疑是挑战，这样使得他们能花时间在声音上下功夫。越来越多的明星能参与配音，敢于配音，相信对于明星的自我提升是积极的。
小制作打造出高口碑
西班牙电影《看不见的客人》早在一个月前就已经下档期了，可是，由于观众打出了9.4分的高分，中秋长假期间，很多的影院还在放映，也正是抓住了这样的一个尾巴，去影院观看了这部电影，感觉是小制作打造出了高口碑，观众们给出的评分，名副其实。
对于看惯了媒体炒作出来的斥巨资拍摄出来的国产大片和美国大片的我们，能够看到这样一部欧洲小制作的影片，可以说是开眼长见识了。所谓长见识，如此小成本又拍得如此吸引人的电影，还真不多见——没有人多的电脑动画特效，没有喧闹的都市群演，没有天南地北的场景转换，更没有超级的破坏，印象中似乎仅仅是毁了一部小轿车、一面浴室镜而已。主要人物仅有四位，主要场景也无非就是室内、盘山路、森林小屋等现成的东西，所以，整部电影让人觉得刨除人员成本，似乎根本花不了几个钱。但是，它却很好地给大家讲了一个充满悬念的故事，堪称是一部经典之作。
的确，电影之所以被称为艺术，最终极的目标也是最高级的境界，就是如何给观众讲好一个故事，尤其是像《看不见的客人》这样充满逻辑推理与悬疑的影片，短短的106分钟，从第一分钟开始，就吸引着观众的眼球，也牵动着观众的心，而随着剧情的不断深入，人们甚至不愿意错过每一句台词——因为台词里面，不仅充满缜密的逻辑推理，更为每个桥段的引出做了充分的铺垫。比如，当女律师隔窗揭下自己脸上的面具，大家看到的却是因车祸死去的丹尼尔的母亲的时候，惊讶之余又觉得合情合理，因为剧情前面曾经通过丹尼尔的父亲介绍过，自己的妻子是一位表演社团中的出色演员。而当真正的女律师敲开艾德里安的房门的时候，一切都已显得无济于事了。因为，当丹尼尔的母亲乔装女律师来到艾德里安住所的时候，艾德里安说了一句：你比约定的时间来早了。而假律师的回答：为了争取时间。这一切，不仅为后面揭开谜底做足了铺垫，更让我们看到谜底的时候，觉得那些铺垫合情合理，天衣无缝。
所以，在观众的眼中，能够讲出一个好故事的电影，就是经典，就是艺术，就会有好的口碑。好的口碑，与宣传攻势无关，与投资多少无关，完全在于它满足了绝大多数观众的胃口，就这么简单。
配音不是“客串”
眼下，在大银幕上，明星给动画片配音的情况屡见不鲜。无论是“老戏骨”还是“小鲜肉”，无论是国产动画或者好莱坞巨制，为动画角色配音，已经成为一个卖点，不仅吸引了大批青少年观众走进影院，还勾起了大批成年人的好奇心。
简单来说，动画片由明星配音，是一件期望“低投入，高回报”的营销手段，除去小部分在配音领域有所研究和成就的明星外，大部分明星给动画片配音都是“临阵磨枪”。配音作为一门语言艺术，有其专业性，看似只是把声音加入到影片中，实则需要最大限度地还原和塑造人物性格，甚至形象、气质等看不见、听不着的东西。与表演相比，配音可利用的表现手段十分有限，一把声音要诠释一个人物形象。在好莱坞动画片制作中，在剧本完成之前就已经开始角色的配音工作，配音演员不仅仅承担的任务是“加入声音”，制作团队更要将配音演员的面部表情、肢体动作等个人化的特质融入到角色当中，而不只是“拿着台词，照着念”。
在一些有明星配音的动画片中，我们熟悉的是银幕背后的明星，我们看到的是不熟悉的动画角色，因为没有进行过专业训练，“平铺直叙”式的配音方式不免让人有些尴尬。由于配音不專业，吐字发音不标准，直接影响到的就是观影体验，观众不得不把视线都集中在字幕上；另一方面，明星们自身的“人设”往往会自带主角光环，观众看到动画角色之后首先想到的是明星本人，不免会有“跳戏”的感觉。
一来二去，请明星为动画片配音其实也是一件挺有风险的事，想要给动画片配好音，需要演员花费时间、投入精力。比如好莱坞动画片《功夫熊猫3》，为了符合中文的说话方式和习惯，制作团队特意成立了中文创作组，包括中文编剧和导演。耗时8个月，最终呈现出的效果是中国观众看了会觉得很接地气儿。相反，如果抱着“客串一把”的心态去进行配音，不仅消费的是明星自己的形象，一部好的动画片可能也会因此被“消遣”了。
明星配动画人气大过好声音
不知道从什么时候开始，越来越多在国内上映的动画片热衰于找明星配音，从老戏骨到小鲜肉.还有当红的父（母）子（女）档，明星配音成了影片宣传的卖点。其实，对于动画片的主要观影人群——儿童来说，有没有明星配音并不重要，关键是片子要好看。作为陪伴观影的成年人，明星的吸引力也并不大，甚至有些明星过于有特色的声音反而给动画片减分，因为太让人出戏了。优秀的配音演员是用声音对角色进行二度创作，比如上译厂的大师们配的《阿凡提》、《国王与小鸟》、《天书奇谭》、《金猴降妖》等作品，其水准堪称顶级。而现在很多给动画片配音的明星，大多以演或唱成名，声音并不是他们的强项，这样的明星配音更看重的是人气，是能为影片增加多少票房，声音本身反而不那么重要了。甚至有一些明星连自己演的戏都要别人配音，这样的水平为动画配音效果真的会好吗？
如今很多动画片都把主演一栏写上配音明星的名字，这些“主演”们基本上都是在录音棚里待一两天甚至几个小时就完成了任务。“剧本翻译要有味，演员配音要有神”是上海电影译制厂首任厂长陈叙一倡导的14字厂训，这种“短平快”的配音谈何有神？与其花大把钱请明星配音，还不如把精力花在打磨影片质量上。一部烂片，再好的配音也无力拯救，一部优秀的动画电影，不需要明星配音，照样受欢迎。比如麦兜的配音，一个普通的5岁小朋友，没有星妈星爸，也不是什么星娃，但是其憨厚又不失可爱童真的嗓音和角色无比贴切，征服了无数观众。还有现象级动画电影《大圣归来》，除了童自荣，配音阵容里没有大众熟悉的明星脸，照样票房大卖，口碑爆棚，靠的就是过硬的质量。
用声音表演也是一门基本功，等明星们把这项基本功练好，真正以配音演员而不是明星的身份参与到动画片的时候，等片方真正以声音和角色的契合度而不是明星本身的知名度来选择配音演员的时候，相信我们的动画片会更好看，也更好听。endprint
