丁薇属于行业里的少数份子，她喜欢被别人称做唱作人，也习惯并享受着独立音乐人的状态。马上要面世的一张唱片做做停停，准备了11年，下个月也就是发片之前她选择把里面的新歌先期在Livehouse唱出来。至于现场，一定要所有观众都站着听，就是这样活得任性也快乐。她和制作人林朝阳的工作室在宋庄，北京特有的光线透过落地玻璃窗，照在那张依旧娟秀的脸上，不施粉黛也迷人。
先生：之前看到介绍说你要发的这张专辑在2008年就做好了？
丁薇：是的，在瑞典做完混音之后觉得有点儿不满意，当时也没有能力重新改过，就搁在那了。各方面我们都觉得这是一张有价值的唱片，当年就发可能不会有什么效果，那个时候独立音乐人的氛围其实也不太好，不值当。
先生：怎么又从搁置的状态启动了？
丁薇：我的制作人林朝阳（SALT）去年突然对我说，可以重新做那张唱片了，他讲‘我觉得这个时机到了’。也就是今年2月份的时候，先找了一个英国经纪人，请他协助我们找到了乐手、混音师，然后谈好了独立厂牌（发行）。
先生：你好像一直不是太喜欢大唱片公司。
丁薇：独立厂牌有很好的服务意识，不像习惯商业化流水线制造的大唱片公司。我们特别重视去商业化这部分，希望要从头到尾保持独立性，音乐就是要有它的独立性。
先生：发行之前你要在北京和上海两个Live house做演出，为什么不找更大的空间？
丁薇：我们希望所有到场的人都是站着的，这是我们目前能够选择到的，最大的两个可以让所有观众都站起来的场地。
先生：为什么要所有观众都站着听？
丁薇：所有人都正襟危坐，和你保持距离，那是来审视你，不是和你在一起的。站着的时候所有人的距离都是近的，不会有隔阂。我喜欢这样的气氛，你是来听音乐的，就要更纯粹的一点，这也是SALT提出来的意见，这么做我接受，也很兴奋。
先生：听起来很多‘反常规’的做法都是你的制作人SALT特别坚持的。
丁薇：他没有在这个行业里面被浸淫那么久，有些事情会认为就应该那样做，因为他就没有常规该怎么做这个概念。事实上所有的事情完全按照常规去做，真的也没什么意思。按照你的节奏，你的审美，就有了很多和别人不同的选择，这就是艺术家的与众不同吧。我觉得还挺好，我挺幸运的，有这么个人，给了这么多的想法出来。
先生：和SALT合作最特殊的点是什么，其实你们已经保持了十多年的关系。
丁薇：我们做了很多年的影视音乐，很多也做到了这个程度和地位的人会觉得很高兴，然后想再做更多的活儿，收更多的钱。相反他会提醒我，要小心了，该少做。
先生：理由是？
丁薇：不要被那些东西破坏了对音乐的热爱。当你热爱的工作变成职业的话就是一个坑，人就成机器了，创作就是重复，习惯，经验，那不是音乐，是个圈套。你说他是个很疯狂的人，其实他很清醒，一种对艺术的清醒，可以时刻提醒到我。
先生：记得前几年你去担任过超女的评委。
丁薇：对的，开始我也拒绝了，我想我又不是商业明星也不是什么大众主流歌手，还是SALT说服了我。
先生：他讲了什么？
丁薇：做评委是在一个非常主流的平台做和自己业务相关的事情。人家请你在这么好的平台谈音乐的感受，还可以考验自己的眼光和选择，为什么不去。
先生：去了之后觉得后悔吗？
丁薇：有收获的，非常练人，几分钟之内你要判断一个人到底对不对，不光看到她们的才能，还有站在你对面那个女生的人品，挺有意思的，顺便锻炼口才。自己要尽量少犯错误，我想我说的话对那些选手在几年之后依旧是会有帮助的。
先生：你分享了什么，对那些选手。
丁薇：一个是更客观地看待自己，在没有见过大江大海之前肯定会觉得自己这条小溪流是最棒的，搞音乐的人永远都要在一个学习的过程里。另外一个就是做音乐这件事最终是由自己的审美决定了高度，要接触到更多的音乐甚至其他的艺术类型。我会偏向一些原创歌手……
先生：是因为她们走了和你一样的道路吗？
丁薇：原创歌手自然会更多的接触乐器，接触编曲，自己的作品肯定会参与其中。这样的话我觉得她们和音乐的关系会更近一些。
先生：其实那些也是你一直保持的一种品质吧。
丁薇：没错。现在的社会非常娱乐化，不管你是演员、音乐人，甚至是个商人，好像一旦成为名人之后就会把自己包装成一个明星。我说就是不思进取了，也许你有名之后真的很忙，但我觉得这挺可怕的，我会时刻提醒自己，我的根本还是在音乐本身。
先生：出这张唱片之前，你做了很多影视剧的音乐，和做自己的音乐作品在制作上区别大吗？
丁薇：很有意思的事情，比如一个文艺电影，你是不能做出一段悬疑片的音乐的。不是纯粹的自由创作，要根据画面故事、导演的要求，有个规定动作范围，只能是尽量表现一些自己的个性。
先生：像命题作文？
丁薇：像做定制服装的人。比如你来我这，告诉我要去参加一个时尚的晚宴，要一件特别漂亮的旗袍。但是你是个很胖的人，你说你要在当晚最引人注目，要最美，最瘦。你懂这些要求的无理了吧，可能来找你做衣服那女人又老又胖又矬。可能有些给你做音乐的片子就是那样，拍得那么烂了，就是所谓戏不够音乐凑吧。这样的话有些只能回答说，我们做不了。
先生：这个取舍的度是什么？
丁薇：以前我们不知道，会认为不管怎么说，音乐是音乐，就算片子不好我们用心做的音乐也可以单独拿出来给别人听，后来发现这个事情完全不能单独存在，因为电影就是个整体，所以，打动不了我们的作品，我们也只能讲抱歉了。
先生：你觉得那一段时间是你感到快乐的，或者说是满意的。
丁薇：现在很满意，更好的预留给未来。
先生：为什么讲未来？
丁薇：我们从小学音乐的人，一开始就懂得你还可以做更好学更多的道理。所以从来不会说我已经很棒了，我已经做到了，你看我比他们懂得多，没有。我们会觉得现在不错，但还是可以更好的。以前做过的事情，下次再做没有理由不更好。
先生：刚刚看过你在另外一个访谈里面聊了有关生死的话题。
丁薇：那也是个命题作文。不过这也是到了一个年纪就完全不能回避掉的事情。你要一个十几岁的孩子看，根本就不会体会到死是怎么回事，只有看到周围亲人的离开你才去思考这个问题。
先生：从进附小算几十年的时间了，时间会改变很多东西，在你身上不变的是？
丁薇：我挺爱护自己的。
先生：具体说。
丁薇：每一次署名。做任何东西都会有一个署名在那，我们必须得对得起。你不可以做行活儿，做烂活儿，水活儿，其实就是那些好像更容易就挣到钱，更容易让自己变得发达的事情。人生不长，有效时间更短，每一次机会要对得起自己。
先生：一下子就严肃了。
丁薇：没有那么高尚，这就是音乐的‘家教’。从小在音乐学院环境里面，自然觉得音乐是最崇高的。
先生：敬畏心对吗？
丁薇：绝对的敬畏心。即便你看我从学校离开之后做流行音乐，但这是形式，态度是永远的。轻松娱乐，并不代表做事的态度，也要有进取心。
先生：有点乌托邦。
丁薇：一定要看到有这么几个人，听到有这么几首作品。才会让人觉得，这个行业没有想像的那么负面。这次我们自己做这些事情，我会觉得有一些人一定可以受到鼓舞，也许从商业成本的角度，根本就是乌托邦，但我们愿意。
先生：怎么评价音乐之外的你自己。
丁薇：其实挺女人的，会有女人的唯美情绪在里面，女人逃脱不了的，太丑了一定会顾忌。
先生：平时的大部分时间就在郊外了？
丁薇：其实在城里也差别不大。同样不出门，我的工作基本就是家里，机场直接飞走。
先生：耐得住。
丁薇：对，我是坐得住。搞创作必须坐得住，东西不是一蹴而就的，不是说我要个牛逼的东西，坐下来5分钟就会来，怎么可能呢，经常是一坐10几天什么都没有，或者是一堆垃圾。要给自己培养气氛，空间，时间，安静。静到了一个程度，大脑才会有空间出来，才会给你要的表达腾出裂缝。
先生：会有孤独感吗？
丁薇：创作者一定要有孤独感。人生活好了，家庭幸福了就很难写出好的东西，是有原因的。
丁薇
中国最优秀的女唱作人之一，同时也是一位影视音乐作曲家。
生于南京，7岁开始接触乐器，10岁考入上海音乐学院附属小学，1996年毕业于上海音乐学院作曲系。
《断翅的蝴蝶》、《开始》、《亲爱的丁薇》为她囊括了华语乐坛最佳专辑、最佳制作人、最佳女歌手、最佳作曲、最佳单曲大奖。
2001年迄今，丁薇更是以《人间正道是沧桑》、《蜗居》、《手机》，电影《失恋33天》、《辛亥革命》的影视剧音乐让她在行业里极具口碑。
历时11年的新唱片《纪念》即将发行。
这很先生
我不排斥一切
以前我可能会说我只做音乐，别的一概不去尝试，但现在我觉得不一定。事情有趣，人有趣我就会去尝试，我不会刻意去当个演员，演个话剧跨个界，但不会排斥。因为我现在觉得，越是搞艺术的人，一个群体就越重要，互相的影响是个碰撞，就没有界这回事。
这不先生
大众是个伪概念
在一个行业就了，就会被一些习惯、规律打败，你会觉得很难和这些东西抗衡，一个人很难去改变整个格局。其实，大众只是一个伪概念，打破常规会让更多的人看到希望。
这很酷
独立厂牌
他们和大唱片公司完全不一样，给予了音乐人更多的个人空间，其实大牌和大厂牌的合作超级多，阿黛尔签得也是独立厂牌，这不代表质素，可能质素更高。
文/Mino 编辑/暖小团 摄影/阿司匹林
